Andries B.V.
Andries B.V.
9789465194103
Paperback
Geef je interieur een warm, handgemaakt karakter met de tijdloze kunst van macramé. Of je nu een minimalistische wanddecoratie, een plantenhanger of een opvallend tafelkleed wilt maken, in dit boek vind je alles wat je nodig hebt om direct aan de slag te gaan. Je leert de basisknopen stap voor stap beheersen en werkt toe naar steeds verfijndere patronen die passen bij elke woonstijl. Van het kiezen van het juiste touw en materiaal tot het afwerken van je project: elke techniek wordt helder en overzichtelijk uitgelegd. Daarnaast ontdek je hoe je patronen kunt aanpassen aan je eigen smaak en ruimte. Dit boek laat je zien hoe je met alleen je handen en een streng touw verrassend stijlvolle woonaccessoires creëert waar je elke dag van geniet.
Iebele Abel
Iebele Abel
9789079735594
20260402
Hardcover
Janneke Budding
Janneke Budding
9789464714272
20251015
Paperback
Mannelijke schilders uit de 17e eeuw als Frans Hals, Johannes Vermeer, Jan Steen en Rembrandt kennen we wel. Maar hoe zat het in die periode eigenlijk met vrouwelijke schilders? Waren die er simpelweg niet, was hun werk onder de maat of waren ze mogelijk gewoon vergeten; tussen de kieren van de kunstgeschiedenis geglipt? Waar de klassieken aan vrouwelijke schilders nog een belangrijke rol toekenden, bleven vrouwelijke kunstenaars daarna vrijwel onbekend, tot maar liefst in het midden van de 19e eeuw. Janneke Budding zet dertien kunstenaressen uit de Lage Landen van de 17e eeuw op de troon die hen toekomt. MEESTERESSEN VAN HET PENSEEL is rijk geïllustreerd, met prachtige werken. Alle dragen ze duidelijk de sporen van de vrouwelijke hand. Het is aan de lezer om ze allemaal te ontdekken. Vrouwelijke kunstenaars waren nooit een zeldzaamheid – ze maakten altijd al kunst. Toch laat Budding in dit boek zien dat de meesteressen van de 17e eeuw beduidend minder kansen kregen dan hun mannelijke evenknieën. Hoe wisten ze desondanks door te dringen tot deze mannenwereld? Budding geeft het antwoord in zestien hoofdstukken over dertien vrouwelijke kunstenaars uit de Lage Landen, een helder overzicht en een terecht eerherstel na eeuwen van vergetelheid. — Martine Gosselink, algemeen directeur Mauritshuis
9789462627123
20260513
Hardcover
De Normandische kunstenaarsstad Le Havre was een broedplaats voor vooruitstrevende ideeën en de bakermat van een van de meest geliefde kunststromingen ter wereld, het impressionisme. Het is dan ook niet vreemd dat in deze stad in de negentiende eeuw een museum werd opgericht dat vandaag de dag een van de mooiste verzamelingen van het Franse impressionisme herbergt: Musée d’art moderne André Malraux (MuMa Le Havre). In Meesterwerken uit Le Havre ontdekt u een selectie topstukken. In de negentiende eeuw groeide Le Havre uit tot een belangrijk knooppunt van handel en uitwisseling, dankzij de internationale scheepvaart en de spoorverbinding met Parijs. De stad dankte haar aantrekkingskracht niet alleen aan de bedrijvigheid van de haven, maar ook aan de unieke atmosfeer van licht en zee aan de monding van de Seine. Kunstenaars als Eugène Boudin, Claude Monet, Raoul Dufy en Othon Friesz werden er opgeleid, terwijl anderen vanuit Parijs de laatste ontwikkelingen meebrachten. Gesteund door vermogende havenbaronnen ontstond er een levendig kunstklimaat waarin vernieuwing kon bloeien.
Lara Stolwerk, Alia Swastika, Henk Schulte Nordholt, Robbert Roos
Lara Stolwerk, Alia Swastika, Henk Schulte Nordholt, Robbert Roos
9789490153403
20250523
Paperback
In her work, Mella Jaarsma reflects on her daily surroundings, exploring the layers of society and the ways in which we relate to the world and each other. Through costumes, installations, and performances, she delves into her own dual cultural background and offers a critical perspective on culture, identity, ideology, and power. By collaborating with diverse communities, primarily in Indonesia but also elsewhere, she brings a focus on forms of cultural and racial diversity embedded within clothing, intertwining different views and histories. Jaarsma studied visual art in the Netherlands before moving to Indonesia in the 1980s, where she has lived and worked ever since.
Paul Wintermans, Frank Wintermans
Paul Wintermans, Frank Wintermans
9789068689013
20260216
Paperback
Jenny Kiker
Jenny Kiker
9789068688993
20260223
Paperback
De schildertechnieken in dit boek zijn verbluffend eenvoudig en leveren snel een aansprekend en kleurrijk resultaat. De stapsgewijze aanwijzingen zijn helder en iedereen die wil beginnen met aquarelleren zal met veel plezier prachtige kunstwerken maken van planten, bladeren en bloemen. Jenny Kiker woont en werkt in Zuid-Florida, VS. Ze studeerde aan het Savannah College of Art and Design en werkte enkele jaren als textielontwerpster. In 2013 begon ze fulltime als botanisch schilder en met het geven van aquarelcursussen aan beginners.
Andries B.V.
Andries B.V.
9789465194301
20260316
Paperback
Je staat in een museum, omringd door meesterwerken, maar je weet niet waar je moet kijken. Herkenbaar? Je bent niet de enige. De meeste bezoekers besteden gemiddeld minder dan tien seconden aan een kunstwerk en missen daardoor het grootste deel van wat er te ontdekken valt. Dit boek verandert dat. Je leert hoe je een museum bewust bezoekt, van de voorbereiding thuis tot het moment dat je voor een schilderij, sculptuur of installatie staat. Je ontdekt hoe je composities leest, symboliek herkent en de context van een werk begrijpt. Daarnaast krijg je praktische strategieën om museummoeheid te voorkomen en elk bezoek tot een verrijkende ervaring te maken. Of je nu voor het eerst een kunstmuseum bezoekt of al jaren vaste bezoeker bent: dit boek laat je zien hoe je met andere ogen leert kijken.
Arie Broere
Arie Broere
9789465466606
20260616
Paperback
Mijn dagen met je kunnen delen.. Ik wil niets liever dan dat.. Je elke dag mijn liefde kunnen geven.. Ik wil niets liever dan dat.. Je altijd in mijn armen kunnen nemen.. Ik wil niets liever dan dat.. Je altijd liefdevol kunnen strelen.. Ik wil niets , Nee , Niets liever dan dat..
Chantal van Cappelleveen
Chantal van Cappelleveen
9789402132182
Paperback
‘NU even niet’ is de debuutbundel van dichter Chantal van Cappelleveen. In deze bundel verzamelt zij epigrammen en minigedichten die ontstonden in een periode van persoonlijke transformatie. Een tijd van groei, verlies, inzicht en het hervinden van innerlijk geluk. Chantal schrijft al zolang zij zich kan herinneren. Maar pas de laatste jaren kreeg haar poëzie een nieuwe diepte en bewustzijn. Zoals zij zelf zegt: ‘Toen mijn bewustzijn groeide, groeide de poëzie met mij mee. Zo één is zij met mij.’ Met haar toegankelijke, korte verzen, scherpe woordspelingen en compacte epigrammen nodigt zij de lezer uit om even stil te staan. Om te kijken, te voelen en misschien ook iets in zichzelf te herkennen. Een bundel voor wie durft te vertragen en te luisteren naar wat er vanbinnen leeft.
9789462089983
20260901
Paperback
As Paul Valéry says, a work is never ‘finished’; it can only be abandoned and let go Incompleteness as a design tool to give residents and users space The incomplete project as a challenge to prevailing values and practices in architecture Even after construction and completion, a building is never truly ‘finished’. Everyday use continually reveals the need for adaptation. What if we elevated this incompleteness of architecture to a design principle, thereby literally giving residents and users room to shape their environment? The most recent, well-known and evocative example of deliberately unfinished architecture is Elemental’s design for the Quinta Monroy project in Iquique, Chile (2003), where the practice intentionally designed ‘half-good houses’, expecting residents to complete the other half themselves. Elemental’s project is not an isolated case, but part of a broader range of attempts to create consciously ‘unfinished’ architecture. This issue of OASE documents a selection of these projects, each of which challenges established architectural practice in terms of its values, the position of the designer and the very definition of a project. As Paul Valéry says, a work is never ‘finished’; it can only be abandoned and let go Incompleteness as a design tool to give residents and users space The incomplete project as a challenge to prevailing values and practices in architecture Even after construction and completion, a building is not ‘finished’. Daily use consistently reveals that adjustments are needed. What if we elevate this incomplete nature of architecture to a design principle, thereby literally giving residents and users the space they need? The most recent, well-known and evocative example of literally unfinished architecture is Elemental’s design for the Quinta Monroy project in Iquique, Chile (2003), where the firm deliberately designed ‘half-finished houses’ with the intention that residents would complete the other half. Elemental’s design does not stand alone but is part of various attempts to build a deliberately ‘unfinished’ architecture. This issue of OASE documents a number of these projects, each of which challenges current established practice regarding its values, the designer’s position and the definition of a project.
Abonneer u op de Atlantis-nieuwsbrief en ontvang regelmatig praktijkverhalen, deskundige inzichten en ervaringen uit de praktijk. Afmelden kan op ieder moment.
Abonneer u op de Atlantis-nieuwsbrief en ontvang regelmatig praktijkverhalen, deskundige inzichten en ervaringen uit de praktijk. Afmelden kan op ieder moment.
Vind alles wat je moet weten over dit boek, van de nieuwste auteursinformatie en nieuwste titels tot beschikbaarheid en recensies van lezers. Ontvang de laatste informatie direct in je inbox.